Anthropic联创：还不存在真正递归自我改进的AI！曝内部调查结果：AI未必能实现开发效率爆炸式增长；Claude也能修水管，看好分布式预训练

“用最柔软的声音，说最有力量的话”——专访大馆艺术主管皮力

#新展速递# | 当主体“缺席”时，故事如何续写？ 波兰裔英国艺术家Natalia Zagorska-Thomas的实践围绕着修补、脆弱、再生，以及日常物件中蕴含的普遍人类经验展开。 在系列新作中，蛋壳、口红、粉饼盒、杯子等日常物品被Zagorska-Thomas重新收集、编排与组合。这些被使用过的且被遗弃的物件，在艺术家的处理下轻柔地从日常语境中抽离，进入新的意义循环。同时，通过改变被忽视的材料的语境与身份，Zagorska-Thomas也揭示了这些物件近乎护身符般的潜能，以及让它们的故事在既往与未来之间缓缓展开。 Tabula Rasa三米画廊伦敦空间正在呈现Natalia Zagorska-Thomas的个展“In Absentia”（展期：2025年12月3日至2026年1月30日）。展览呈现了艺术家最新创作的一系列综合媒材作品。 #遇见艺术##带你看展览[超话]#

#新展速递# | 离开地面，归于尘土 英国艺术家谢里·史密斯（Cheri Smith）的作品常从自然中提取灵感，通过以泥土色调描绘动物、植物来探讨生命与死亡等复杂主题。 在系列新作中，史密斯聚焦于“地面”——这也是艺术家将潜藏于画作深处的好奇与神秘层层带向地表的过程。她的多数作品采用单色画法，以绿调或棕调为底，以薄层叠加，营造出一种由内而外渗透的柔和光晕。同时，画面中反复出现的如鹿、狗、蛇等动物以类人的姿态呈现，形成了一个与构图不断呼应的潜在叙事。 Tabula Rasa三米画廊北京空间正在呈现谢里·史密斯的个展“身落尘土”（An Earthing，展期：2025年11月29日至2026年1月10日），展览呈现了艺术家的系列新作以及其对画面构成和绘画思路的持续思考。` #遇见艺术##带你看展览[超话]#